دليل قصير للفن الذي جمع قبل اختفاء للأبد
يُعد جناح ميخائيل سي. روكفلر من متحف ميتروبوليتان للفنون من أكثر المباني إثارة للإعجاب في واحدة من أكثر المتاحف إثارة في العالم. على الفور بالقرب من المعارض اليونانية والرومانية ، تذهب من قاعة الفن من التماثيل والرخام والفسيفساء المصنوعة من الرخام الأبيض والتي تبدو كلها مألوفة بشكل غامض إلى ما يشبه عالم آخر.
أشكال عملاقة ، وحشية تلوح في الأفق ضد النوافذ الزجاجية الممتدة من الأرض إلى السقف التي تواجه سنترال بارك . يحوم السقف المرسوم فوق الزوايا الطويلة المنحوتة على شكل تمساح منحني. من السهل أن تشعر أنك قد تم نقلك إلى عالم القصص الخيالية.
جاءت المجموعة إلى The Met في عام 1973 كتبرع من عائلة روكفلر. قام جون دي روكفلر بتمويل مجمع الأديرة في عام 1938 ، كما تم جمع مجموعة أبيجيل ألدريتش روكفيلر من الفن الآسيوي في المتحف. ولكن تم تسمية هذه المجموعة باسم مايكل سي. روكفلر ، ابن الحاكم ونائب الرئيس نيلسون روكفلر ، الذي اختفى في عام 1961 أثناء جمع الفن في غينيا الجديدة الهولندية.
درس مايكل الاقتصاد في جامعة هارفارد لكنه قرر بعد ذلك الدراسة مع متحف بيبودي للآثار والاثنولوجيا. في عام 1961 انضم إلى رحلة استكشافية إلى غينيا الجديدة الهولندية حيث كان ينوي جمع الفن نيابة عن عائلته.
قبل أربع سنوات أنشأ والده "متحف الفن البدائي" في منزل روكفلر في شارع 54. كانت هذه مجموعة مهمة من الفن غير الغربي الذي كان يتمتع بشعبية في أوروبا ولكنه كان غير معتاد في الولايات المتحدة. تم اختيار مايكل ، البالغ من العمر 19 عامًا فقط ، عضوًا في مجلس الإدارة. كان قراره بالبقاء في غينيا الجديدة بعد الرحلة يهدف إلى مواصلة جمع الفن بينما يتعلم المزيد عن ثقافة عصمت.
جمع مايكل المئات من العناصر بما في ذلك الطاسات والدروع والرماح. كان أهم اكتساب له هو أربعة أقطاب مكعبة كانت تستخدم في مراسم الجنازة وعادة ما تُركت لتتحلل ، تاركة شحنتهم الروحية في الأرض. وأصبح أسيمات مدمنين على التبغ أثناء الاحتلال الهولندي ، واستخدم هذا في التجارة والمقايضة أثناء سفره إلى أكثر من ثلاث عشرة قرية في غضون ثلاثة أسابيع.
ما حدث بعد ذلك كان موضوع تكهنات كبيرة. من المعروف أن مايكل كان في قارب أخذ الماء وتركه ليسبح على الشاطئ. وربط علبتي جازولين فارغتين في خصره للمساعدة في إبقائه طافيا ، لكنه كان سيضطر إلى السباحة عشرة أميال مقابل التيار للوصول إلى الأرض. على الرغم من أن هذا يبدو صعباً للغاية ، إلا أنه كان يبلغ من العمر 23 عاماً ، ويشتهر بأنه سباح قوي بشكل استثنائي. لكنه لم ير مرة أخرى.
طافت فرق الإنقاذ الهولندية الجزيرة. نظرًا لتأثير عائلة روكفلر ومواردها الوفيرة ، فقد تم بذل جهد كبير للإصلاح. وافترض في النهاية أنه غرق أو أكل من أسماك القرش.
بدأت الشائعات تدور حول أن مايكل قد أكل من أكلة لحوم البشر. في ذلك الوقت ، كانت طقوس العبادة الطقسية لا تزال جزءًا حيويًا من ثقافة عصمت كوسيلة للانتقام من الموت. ومع ذلك ، لم يتم العثور على أي عظام من روكفلر على الإطلاق ولا علب البنزين التي كان قد ربطها إلى خصره أو نظارة إطار سميكة سميكة.
في عام 1969 ، تبرع نيلسون روكفلر بالمجموعة من متحفه للفنون البدائية إلى The Met. كانت هذه أول مجموعة كبيرة من الأعمال الفنية غير الغربية يتم عرضها في مجموعة موسوعية في الولايات المتحدة ، ووضع سابقة للفن غير الغربي لعرضها تحت سقف واحد مثل التحف الكلاسيكية ، في العصور الوسطى وعصر النهضة. شكل هذا التبرع جوهر قسم الفنون في إفريقيا وأوقيانوسيا والأمريكتين. تم بناء جناح خاص اسمه مايكل سي. روكفلر على الجانب الجنوبي من المبنى لعرض مجموعته الفنية من غينيا الجديدة ، وهو بمثابة شهادة على العاطفة التي حققها حتى نهاية حياته القصيرة.
اليوم ، تعترف عائلة روكفلر رسميًا بوفاة مايكل باعتبارها غرقًا على الرغم من ظهور أدلة جديدة ونشرت في كتاب 2014 "Savage Harvest" من قبل كارل هوفمان. يشرح المؤلف كيف قام الهولنديون في عام 1961 بسن حكم قوي بشكل خاص على الجزيرة وقتل ضباط الشرطة خمسة نخبة من عصمتس. ولأن جميع الوفيات تحتاج إلى الثأر في ثقافة عصمت ، فمن المحتمل أنه عندما قام مايكل بالسير إلى الشاطئ ، افترضه أولئك الذين وجدوا أنه جزء من "القبيلة البيضاء" للرجال الذين قتلوا خمسة أسماط. إذا كان الأمر كذلك ، فإنهم سيقتلونه طقوسياً ، ويمزّقون جسده من أجل الاستهلاك ثم يستخدمون عظامه كأيقونات دينية أو أشياء طقسية.
كانت وفاة مايكل روكفلر موضوعًا للعديد من القصص وحتى المسرحيات. من المستبعد جدا بعد مرور خمسين سنة أن تتحول أي بقايا إلى دليل كاف على موته. لكن الأشخاص المهتمين بإرثه يمكنهم الاستمتاع بالجناح المسمى له في The Met ، مع أشياء استثنائية من تلك الرحلة المصيرية ، في أجواء تثير بعض العجائب التي شعر بها خلال رحلته.
01 من 05
بيس بولز
قام مايكل روكفلر بتجميع أربعة من البولنديين على الشاشة. يتم صنع Bis Poles فقط في منطقة Asmat في جنوب غرب غينيا الجديدة ويتم إنشاؤها لتكون النقاط المحورية في وليمة عملاقة للمتوفين حديثًا. ويمثل كل رقم شخصًا محددًا ويخدم كتذكير بضرورة انتقام وفاتهم نظرًا لأن جميع الوفيات ناتجة عن الحرب أو السحر.
سيعقد عيد مكسيكي تقليدي إذا توفي العديد من القرويين الذي سيتبع بعد ذلك بغارة مدبرة. واليوم لم يعد الناس عصمت يمارسون الحرب ، فالأعياد ليست سوى احتفالية. بعد مأدبة مكررة ، يتم إحضار الأعمدة إلى حقول نخيل الساغو ، وهي مصدر غذاء هام ، وتُترك للتآكل ، وتخدم قوتها الخارقة كسماد.
تم نحت كل قطب من قطعة واحدة من الخشب. أنه يحتوي على صورة مجردة للشخص المتوفى ، أسلاف أخرى وفالوس الذي يخدم رمز الخصوبة. الجزء السفلي غالبا ما يصور زورق لنقل الأرواح إلى الآخرة. يتم توجيه القاعدة بحيث يمكن إدخالها في الأرض.
02 من 05
طبل طقوس
ترتبط الطبول في ثقافة عصمت بأصل الحياة البشرية. لعبت في جميع الاحتفالات وعادة ما يتم لعبها فقط من قبل الرجال. تشرح الأساطير أن الإنسان قد ولد من شخصيات خشبية منحوتة من اسم "فومريبيتس" لتسهيل وحدته. وبينما كان يتدحرج لوحده ، ظهر هذا الرقم وأصبح أول شخص من عصمت.
على الرغم من أن الطبول من الأشياء الشائعة في ثقافة عصمت ، إلا أنها غالباً ما يتم تكليفها من الحرفيين المهرة الذين يقومون بنحت الأشكال الرمزية في المقابض.
03 من 05
قناع الجسم
واستخدمت أقنعة الجسم هذه في الاحتفالات للموتى في الآونة الأخيرة. يرتدون أقنعة الجسم بالكامل ، وكانوا قد انضموا إلى الموتى والعيش ، وكانوا يسافرون في جميع أنحاء القرية ، ويأكلون معاً ثم يغادرون بعضهم البعض ويدخلون بأمان إلى أسلافهم.
04 من 05
روح الزورق
هذه القوارب هي أيضا احتفالية وتستخدم في الشروع في الأولاد إلى مرحلة الرجولة. الأولاد منعزلون في بيت طقوس ومن ثم طلب منهم الظهور منفرداً عن طريق الزحف عبر الزورق الموجود خارج باب المنزل. هم يعتبرون رجال بعد عبورهم ثم يتم قطعهم بأشكال تصميم والتي تلتئم إلى ندوب رمزية. يتم التخلص من روح الزورق في نهاية الحفل.
05 من 05
كووما السقف
على الرغم من أنه لم يتم جمعها من قبل مايكل روكفلر ، فإن Kwoma Ceiling هي النقطة المحورية في الجناح الذي أعيد تثبيته في عام 2007 وهو غالبا ما يكون أول شيء يجذب انتباه الزوار لأول مرة. يبلغ طول السقف الاحتفالي 80 قدمًا وعرضه 30 قدمًا ، ويتكون من 270 لوحة تم تكليفه بها من فنانين كووما في السبعينيات. على الرغم من أنها قطع معاصرة ، إلا أنها تمثل تقاليد الفن القديمة لشعب كووما في غينيا الجديدة.